HITO EN EL RITO

¿Como nace el Rito?

RITUAL DEL OLVIDO

La propuesta surge del análisis de las actividades sociales del barrio, específicamente en su eje central vinculado a la intersección de la feria en la calle Sebastián Bach, donde se evidencian distintas fricciones y espacios de incidencia entorno al fuego como propulsor de distintas actividades sociales.

El fuego genera espacios de incidencia tan ordinarios como excepcionales, pero constan con la condición de convocar, reunir y al mismo tiempo el fuego tiene una relación con lo carnavalesco, el ritual y la destrucción.

Es por eso que el proyecto toma la posición del fuego como un centro de diversas situaciones, actividades y escalas en las que el proyecto buscaría incorporar la vinculación con la memoria, llevar la discusión a desidentificar la memoria colectiva e individual, no quitarle valor ni negar la memoria, pero si agregar la necesidad de olvidar y agregar ritual que decore este proceso de arquitectura.

LOS ACTOS DEL OLVIDO

La arquitectura se potencia con la performance y programación del ritual del olvido, donde se invitará a la comunidad a participar en este espacio extraordinario que se instalara en el barrio, donde se darán el lujo de recolectar objetos inefables para insertarlos en el fuego y consumir los recuerdos, el deseo, el delirio, la desgracia o tristeza plasmada en estos objetos de la memoria que serán el nexo del proyecto con la comunidad.

La idea es proponer un proyecto arquitectónico que tenga un trazado que permita la centralidad y la capacidad de generar espacios neutrales, con elementos de fácil desmontaje para los distintos actos del ritual. Que parten como un centro y tiempo de contemplación que articulará el proyecto de ritual cinemático y de data-memoria presentado por Camilo Bastias, donde la atmósfera de confesionario y reflexión servirá para anteceder y contradecir la propuesta del fuego que se presentaría como la anti-memoria donde en su eje central se diseñará un altar que genere una nueva memoria, un nuevo olvido y la congregación que se centra en cada espacio donde se prende la lampara del fogon.

Narrativa:

La feria

El único elemento urbano que

Identifica y simboliza a los barrios

Tomándose el espacio publico

De manera efímera y constante

Generando caos, orden, hitos y ritos que dan

Cabida a micro arquitecturas que pasan de ser percibidas

Especialmente en el detrás de la feria es

Donde surgen los espacios de fricción y escenarios

En torno al fuego, la comensalidad y congregación de los

Vecinos y feriantes como actores del barrio.

En este rito el fuego genera espacios de incidencia tan ordinarios

como excepcionales, además de contar con la condición de convocar, reunir e iluminar

esto favorece la vinculación performática y proyectual para la arquitectura

ya que al mismo tiempo el fuego tiene una relación

con lo carnavalesco, el ritual, la destrucción y a veces el deseo.

Es por esto que el proyecto busca incorporar estos espacios de incidencia para rendirles

una celebración que involucre la comensalidad, congregación y ritual en torno a la desidentificación

Ese fuego que se presenta en los ritos, que ilumina y congrega

Como una gran olla común hecha por los vecinos o la gran fogata

Que es una universidad con un enfoque social muy potente, tiene un programa de intervención comunitaria y que hace al alumno aprender de una forma más integral respecto a otras universidades, te entrega esa base ética y lógica con el contexto real para ser un mejor profesional.

Es una atención muy pragmática, tienden a dar respuestas que no sean las permitidas, se entiende que es algo lógico porque es algo administrativo, pero se siente un poco distante en especial con algunas solicitudes que podrían verse en detalle y con otro desplante.

La arquitectura del Carnaval

Se emplaza en el centro de la población músicos del mundo y busca reactivar fortalezas del barrio, generar nuevas memorias entorno al gocé, el deseo y la desidentificación de las comunidades de la villa.

El proyecto busca ser efímero, como aquellos ritos que se celebran en el occidente, donde se invitará a la comunidad a participar en este espacio extraordinario que se instalará en el barrio, donde se darán el lujo de vivir de vincular las nuevas y antiguas memorias de aquel rito del detrás de la feria.

En el estudio de anteproyecto, se consideró abordar desde torres, lámparas y globos de aire caliente de distintas escalas, tomando el concepto de un fuego metafórico frecuentemente usado en ritos y carnavales, donde jerarquiza espacios entorno a una centralidad.

Estas ideas, estaban sujetas a una proyección performática en el espacio y el movimiento del cuerpo dentro de la arquitectura plasmada y así hacerlo más programático.

Luego de muchos ensayos de prueba y error a las primeras ideas conceptuales, el proyecto concluye en el pragmatismo que le brindan los micros elementos ya desarrollados, como lo fueron la luz natural del fuego, o la lampara más la permanencia y performatividad que estas podrían darle al carnaval.

Carnaval que vive de la arquitectura y que posee una distribución enfocada en demarcar los usos y espacios dentro del evento, creando proyectos muy colectivos, es por eso que el hito en el rito se posiciona de manera independiente, dado que fue pensado con actos y elementos para jerarquizar la espacialidad de la congregación y el rito y esa banca como el espacio de fricción que, en soledad, podría orientar a los vecinos a seguir ese guion que la arquitectura pensó.

cómo usarse, como ser habitado o más bien vivido. Un planteamiento que en la realidad de lo carnavalesco se transformó, el hito fue un nodo, y el rito una instancia casi siempre de contemplación e interacción social y a veces fue un centro de actos.

Estos salvaron una problemática del carnaval ya que no había donde sentarse y para el colectivo sirvió como un asiento en la galería, en el museo o específicamente en la calle, fue importante para que los vecinos se sintieran participe sin tener incidencia u actividades programáticas como los otros proyectos.

Pero si se aprovechó para el colectivo, la idea de sentarse, al interior de la banca y mirar al centro o al espacio entre la espacialidad del contorno del proyecto y la torre se debía generar un acto de reconocimiento e identificación de los vecinos, el cual caduco con el carnaval encima, si bien hubo un rito, pero también surgieron otros, otros que vinculaban a los demás proyectos y en sí mismo al carnaval con una presencia en distintos proyectos solo con la permanecía y la contemplación

DOCENTES GUÍAS

Claudia Oliva - Gonzalo Valiente - Mauricio Nilo - Francisca Cancino